清中期 铜鎏金宝冠释迦牟尼佛坐像（带刻文）  _{兑换高清(10点)  加入收藏}

简介：  ▶

此件造像尤为重要。虽然我们定的年代为清中期，但是主尊释迦牟尼佛却有着典型14世纪元朝尼藏风格，与首都博物馆的馆藏珍品元朝铜鎏金不动佛坐像的风格极为相近。所以不排除佛像是14世纪元朝之物，而下部的金刚座和背光为清中期所配。我们只是按照就低原则，年代定为清中期。请买家知悉。 此尊造像气势恢宏，铸造极其复杂精湛，融聚尼藏和清代宫廷造像风格，周身镶嵌材料华丽庄严，档次颇高。释尊头戴宝冠，为罕见的宝冠释迦牟尼佛，题材经典存世稀少，一直是金铜造像收藏中的大名誉品种。此尊造像无论从整体还是细节来看，都无可挑剔，堪为同类造像中的上等佳作！ 释迦牟尼佛通体鎏金、面颈部泥金彩绘，状态保存较好，传世数百年能有如此品相已甚为不易。释尊头戴五花叶冠，冠饰铸造精美，上部镶嵌材料。螺发、肉髻高耸，上部有摩尼宝珠顶严。额际宽广，中心现水滴形白毫，面相饱满，慈眉善目，双目半颌似在俯视芸芸众生，尽显悲悯之相。大耳垂肩，双耳戴花形耳珰。释尊身躯壮硕、宽胸厚背；身着袒右肩式袈裟，袈裟贴体轻薄，衣缘处装饰有三排联珠纹，中间錾刻精细的卷草纹；左手于胸前施禅定印，右手搭于右腿自然下垂结触地降魔印，呈现的是标准的释迦牟尼成道相。双腿结全跏趺坐于仰莲宝座之上，莲座上缘饰以联珠纹，下部莲花排列一周，莲瓣饱满、内层莲瓣勾翘、外部莲瓣瓣尖浮雕卷草纹。下部又呈以四象足式金刚座。中间单腿站立者为佛母，两边各坐一位大成就者。原装封底，包浆熟旧自然，封板中心錾刻十字金刚杵纹，带有明显的乾隆宫廷风格的装饰特点。金刚座背面錾刻有许多铭文，惜未译出。金刚座上插有镂空式大背光，背光边缘装饰有熊熊火焰，寓意生命的轮回；内部以联珠纹分为两区，外区浮雕花叶纹和法轮、内区为金刚杵，两位金刚手分别站立两边。装饰丰富殊胜，相当精彩。 在首都博物馆有一尊馆藏珍品，元代铜鎏金不动佛坐像，可与本拍品相比较。两者相比较一目了然，风格极为接近。身躯壮硕、双臂粗壮有力，这都是元朝佛像的共同特点。并且袈裟的联珠纹装饰手法，这也是典型元朝尼藏风格的经典样式。 并且我们也可以与拉萨大昭寺的一尊宝冠佛做对比。从宝冠的装饰和镶嵌的材料，以及袈裟衣缘的联珠纹装饰，并且莲瓣的风格，都有很多线索证明本拍品中的佛像不排除也是元朝之物。元朝国祚不足百年，金铜造像艺术性极高，且数量较少，历来都是收藏中的重器。故而推测来看，很有可能是主尊的释迦牟尼佛造像流传到清代，到了大约清中期，当时的人对此件佛像也极为重视，所以又增加了底座和背光。 释迦牟尼本名乔达摩·悉达多，作为迦毗罗卫国净饭王的太子，在诞生之初，阿私陀仙人等八个婆罗门为其看相，预言他若为转轮圣王，将统一四海；要是出家，则可得道成为圣人。幼少时期的悉达多喜爱静坐思惟，反对暴力争战，引起净饭王的担忧。为了避免他出家，净饭王下令将悉达多的起居行止限制在王城内，并将王城内的老、病、贫者迁出，又以鲜衣美食伺候他，将貌美的耶输陀罗嫁给他，试图以世间欲乐断除他出家的念想。 太子在29岁的某一日，冒险离开了王城，并在东门第一次见到银髪佝背的老者，在西门第一次见到饱受痛苦的病人，在北门第一次见到死者尸体，这让悉达多太子认识到人生无常，众生都将受到病、老、死的折磨。最后他在南门看到了庄严相好的沙门，为了离苦而出家修行。悉达多太子于是下定决心，悄然离开王城，以沙门为榜样，切除头发，著杂染衣，出家求道。而后经历了密林中的六年苦修，忍受饥饿痛苦，意识到苦行无法达到解脱。在接受了一位牧羊女的供养后，于菩提树下决心发愿求道，最终悟得四圣谛与十二缘起而成无上正等正觉。 释迦牟尼像，左手施禅定印，右手下垂施触地降魔印，并维持在禅定冥想的坐姿之中，是其标准成道姿势。说明在佛陀证悟真理之前战胜魔罗的重要事迹，那时佛陀立下誓约将保持禅定冥想的姿态，直到透悟真理实相为止。但他遇到了魔罗，那是一位试图让佛陀分心，阻碍佛陀证悟世间实相的恶魔。对于—切试图破坏佛陀追及理想的种种诱惑，无论是喜或是厌恶的干扰，佛陀均不为所动。依据传统记载，魔罗展开最后的攻击，试图动摇佛陀慈悲的菩萨胸怀。对佛陀追寻心灵觉醒的理想与出离轮回获得最后的解脱、魔罗提出了质疑。在精神毅力的支持下， 释迦牟尼想起自己在多次以动物与人类身形的转世过程中，曾以无量的慈悲愿力帮助一切的有情众生。于此觉悟的关键时刻，释迦牟尼理解并坦然面对命运。为了回应魔罗的质疑，禅定坐姿的释迦牟尼移动膝上的右手，触碰大地，并“请大地为证”，以此坚定不移的动作使得魔罗、魔军与女色诱惑溃散败逃，留下释迦牟尼独自在菩提树下体验伟大的觉悟。 喜马拉雅造像艺术历史悠久，自公元1世纪至今，一直绵延不断，涵盖了佛像艺术发展的全部历史，呈现了佛像艺术发展的完整面貌，在世界佛像艺术史上堪称独一无二。这—地区的造像艺术产生于特定的地区和独特的政治、经济、文化背景之下，它在吸收古代印度造像艺术手法和风格的基础上，不断融入此地不同时代人们的审美观念和雕刻技艺，形成了具有鲜明地区和民族特色的造像艺术风格，堪称南亚次大陆佛像艺术中一枝耀眼的奇葩。它对西藏地区，乃至后来明清宫廷的佛教造像产生了深远的影响。从公元7世纪开始影响西藏地区，12世纪后随着东印度帕拉王朝灭亡，此类风格更成为影响我国西藏佛像艺术的主流风格。历史上这一地区的造像不断通过青藏高原，大量地输入到内地，同时不少尼泊尔艺术大师翻山越岭入藏帮助制作造像，元朝时入仕我国的尼泊尔艺术大师阿尼哥便是其中杰出的一位。尼泊尔造像艺术对我国西藏佛教艺术影响的时间之长，程度之深，地域之宽，是印巴次大陆其他艺术流派无法比拟的。 在拍卖市场上，元朝宝冠佛题材因为存世罕见，题材经典，所以一直深受藏家喜爱，每一次出现都引来热议，并且创造不菲的价格。2010年北京瀚海拍出一尊高度75.5公分的14世纪宝冠释迦牟尼，成交价高达1000余万元，这还是13年前的价格。现在如果再出现势必更高。 2019年北京保利拍卖了一尊高度只有28.5公分的宝冠释迦牟尼，成交价也已达近500万元！这个价格也是市场对元朝金铜造像的艺术成就的认可，也直接反映出物以稀为贵的道理。本拍品与之相比有过之而无不及，装饰阵容恢弘，铸造复杂精湛，实属难得一见的金铜造像之精品。

年代：

清 - 中期

类型：

造像

标签：

铜鎏金 

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