乾隆 玉雕“梅兰”“竹菊”玉佩一对（带旧穗）
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简介： ▶
此对玉佩以白玉雕琢而成，洁白莹润，用料厚实，刀工精湛，琢磨极为细腻。清代中期的玉佩多以方形牌式为主，但此对玉佩不落窠臼，做成花篮样式，在造型上追求新意，工艺上也更为复杂，因此更为稀有。此外工匠在花篮造型的开光内，用铲地阳文的技法在玉佩两面分别琢刻出梅、兰、竹、菊，并在花篮下方还以篆书标注。开光内花卉及山石碾磨细润，花瓣、叶脉以及皴石纹理清晰可见，其余部分剔除得极为平整，由于碾玉工具在雕琢时与玉佩必会存在一定夹角，连现代机器都无法解决此问题，因此如此平整的地子就需要工匠拥有极高超的手艺。此外这对玉佩上还带有原旧穗，穗上以米粒大小的珍珠以及红色宝石（具体材质不做探讨）穿系起来，让这一对玉佩显得更加端庄华贵。 相传明代晚期的治玉大家陆子冈，不仅治玉技术高超，还发明了一种昆吾刀，可解决地子找平的问题。正因此，清代尤其是清中期制作的大量玉牌均刻有“子冈”或“子刚”，以示寄托。与陆子冈同时代的画家徐渭在《咏水仙簪》一诗中曾感叹“昆吾锋尽终难似，愁杀苏州陆子刚”。说明除陆子冈外，民间治玉高手众多，而且从现今留存情况来看，很多不落“子冈”款的玉佩质量会远优于前者，由此可见工匠对自己手艺的自信。 除工艺，花篮的造型也颇富意趣。赏花在宋代时期已变得十分流行，并且与点茶、焚香、挂画一起称为“四艺”或“四雅”。因此以花篮和瓶花为主题的画作也大量出现，其中最著名的当属李嵩的《花篮图》册。图中花团锦簇，整体看上去像一座稳重的花山，鲜花的娇态、姿容、层次刻画细致。 被传为钱选所绘的《百花蓝图》立轴，则更加重视花篮的表达，对于花器的追求也在此后的艺术表现中变得更为重要，以至在清代康熙时期的大量外销瓷中用更多的笔墨来刻画花篮的华丽。 此对玉佩在每面花篮中仅展示梅兰竹菊中的一种，恰恰表现出这“四君子”在古人心中有着非比寻常的地位：梅花，探波傲雪，常被人们看作是仁人志士；兰花，空谷幽芳，被人们比作贤士大儒；竹，正直虚心，其风度如谦谦君子一般；而菊，凌霜飘逸，早已成为隐士的代名词。也正因如此，在制作时工匠会将它们单独展示，而不与众花为伍。 上好的玉佩，因可佩挂于身，起到很好的展示作用，在流通市场上也常有佳绩诞生。可参考：2016年北京保利秋拍中一件“清乾隆 白玉童子牌”，成交价为253万元人民币。
年代：
清 - 乾隆
类型：
玉器 - 玉佩