<< 光绪 粉彩描金双龙赶珠佛八宝纹杯一对(官窑,《大清光绪年制》款) |
浏览数: 554 | 乾隆 玉雕送子观音坐像(带木座及盒) >> |
本品作为嘉庆官窑佳作,具有典型仿康熙风格,同类器在公私收藏中都有出现,堪称拍卖市场上的硬通货。 此碗口部微外撇,深弧壁,圈足。外壁满施珊瑚红釉,通景以五彩绘庭院婴戏图。松林庭院间,十六童子汇聚一堂,孩童面庞圆润喜悦,神情稚拙可爱,或围缸戏水,或执木偶,或碰瓶而视,呈现出热闹欢快的喜庆气氛。其后景色以金彩描绘,清幽雅致,绚丽夺目。全器画艺细腻流畅,纹饰繁缛华丽,主题吉利祥瑞,寓意连生贵子、五子登科、百子千孙,亦有祈福求安之意,代表了嘉庆时期官窑瓷艺的最高水平。整器品相上佳,可谓珍贵。底部以青花书“大清嘉庆年制”六字三行篆书款。 拍品形制、画意均与明代宣德青花婴戏图碗相似,然采用珊瑚红地五彩技法装饰,为康熙时期首创。清末寂园叟陈浏在其所著的《陶雅》一书中称:“康熙有抹红金彩十六子大碗,三儿在鱼缸捉鱼,一儿携松鼠,尤有神致……”书中所描述的与此碗纹饰颇为一致。 众所周知,五彩瓷在金代就已出现,至少在明代时期发展到相对成熟的阶段。清代康熙出现釉上蓝彩后,各种色地五彩成为这一时期彩瓷的最高等级的表现手法。而伴随着珐琅彩、粉彩瓷器的出现,这些有着柔和过渡效果的彩瓷,几乎在一瞬间就占据了彩瓷制作的霸主地位。而给人以热烈、明快感受的五彩在之后的雍正、乾隆朝几乎绝迹,而此碗在现有资料中雍、乾两朝皆未有留存,应处于断烧状态。嘉庆重新烧造后,无论是在画工,还是用彩的颜色上,均最大限度地追摹了康熙五彩巅峰时期的感觉,可以说此碗是带有慕古情怀的一件官品佳作,其工艺精细,代表了清嘉庆时宫碗瓷艺的最高水平,同时也由此拉开了清晚期陶瓷慕古风尚的序幕。 而嘉庆时期的佳品,至今也多保存在国内外最重要的博物馆与私人藏家手中,如北京故宫博物院、上海博物馆都有同类碗的资料。在拍卖市场上,较为公认且品相上佳的同类瓷器,一般成交价在150-250万元之间,价高者可达300余万元。其中以最近的一例拍卖来看,为2021春拍季中北京保利所拍出的“清嘉庆 珊瑚描金粉彩婴戏大碗”,成交价为240余万元人民币。 此次小观拍卖,以无底价形式,为大家呈现一件品相尚佳的“清嘉庆 珊瑚红地五彩描金婴戏图碗”,以期各位藏家慧眼识之。
清 - 嘉庆
瓷器 - 碗
五彩 描金 官窑 年款 珊瑚红 婴戏纹