<< 乾隆 玉雕瑞兽纹双龙衔环耳分体炉式盒 |
浏览数: 1010 | 清 柱状藏印、金刚杵及尸陀林三通一组/海螺挂饰及金刚杵一组两件 >> |
此件抱月瓶作扁葫芦式造型,颈部两侧对称置绶带形双耳,双耳底端呈如意头形,器形秀雅圆润。口沿及底足以描金和蓝料彩分别装饰有回纹与卷草纹,上下呼应,除腹部正反面对称做圆形开光外,外壁通体罩施黄釉,其上以粉彩绘满饰缠枝花卉纹,花卉连缀在一朵完全绽放的缠枝莲周围,上下勾挂有红蝠与吉磬,寓意“福庆有余”。花卉婉转舒展,颇见柔美华贵之态。 抱月瓶,亦称“宝月瓶”,因瓶腹似圆月,故名。外形最早源自宋元时期流行于西夏的陶制马挂瓶,左右双系,用以挂于马鞍之侧,极具民族特色。明代以青花为装饰,结合抱月瓶自身独特风格,将色彩与器形完美融于一体,使其发展成为陈设用的艺术品。抱月瓶以永宣时期最负盛名,其中蒜头口抱月瓶于康熙、雍正两朝多有仿制。乾隆皇帝更是喜爱有加,因此抱月瓶成为清代乾隆一朝重要的陈设瓷器之一,外形与花样也随着御窑厂不断创新而变化多样,异彩纷呈。 乾隆帝崇古之情尤甚,故乾隆一朝御窑,多有对历代名瓷的临摹与仿制,本品之抱月瓶即为遵照钦定瓷器之样式,仿永宣之形制,结合时人之巧思化裁而成,相较于明代抱月瓶,本品之蒜头状瓶口更为秀雅圆润,瓶口至腹部收束的短颈,彰显腹部之浑圆,口部至肩部左右对称饰如意耳,线条流畅婉转,使整体造型趋于秀美稳定。 本壶正反两面开光绘粉彩花卉图,妍葩自然可爱,边框描矾红彩与蓝料彩,花卉秀雅清新,带有明末清初名家恽寿平花卉绘画之风。 恽寿平,号南田,早年工绘山水,宗元人王蒙画风,笔墨清灵秀洁,意境萧散幽淡。后改绘花鸟,远师宋徐崇嗣,近学明人,注重写生,更发展了没骨技法。尤擅「没骨」花卉画法,一洗前习的画法而对后世花鸟画的创作影响极大,开创了“常州画派”。他与王时敏、王鉴、王翚、王原祁、吴历并称“四王吴恽”,亦称“清初六家”。其画法独辟新径,笔下花卉婉约柔美,若随风轻摆,不钩轮廓,直接用色、墨渲染成形,强调“与花传神”,力去华靡,追求“澹雅”,不刻意求工,唯求自然天趣,揭示出恽寿平一向所追求的平淡超逸的审美意趣。他重用鲜明艳色,如红、紫、明绿,将之重新融入中国绘画。康熙晚期新创粉彩,遂以恽氏花卉意韵入瓷,雍正、乾隆二帝皆甚爱恽氏之画。 乾隆朝对于御瓷之形制,延续雍正时期制定瓷样之方式,十分关注其釉色及造型之搭配,往往亲自下旨钦定,如《内务府大臣圆琢瓷器烧造制价则例折》:乾隆十二年十二月二十一日,“奉旨将选定磁器交唐英嗣后烧造,俱照现今发去样款为定,琢器五十二件样式尺寸不许更改,其颜色花纹或于此内酌量互相更换尚可;……年款俱依新定篆书“乾隆年款”字样,勿致胶柱鼓瑟。” 因此,那些一般按年订烧的“大运”日用瓷,与这类作为纯粹观赏的器用,完全不可同日而语,这不仅反应在审美情趣上,同时也在市场的价格行情中,能得到很好的体现,如果各位有兴趣的话,可以试搜一下“扁壶”“抱月瓶”即可知道,这里仅举两例为大家说明,其中一例为北京保利去年秋拍时的一件“清乾隆洋彩开光海屋添筹抱月瓶”,是瓶仅高18厘米,整体装饰风格与这次拍卖的颇为相似,成交价为人民币644万元。另一件香港苏富比2017年秋拍中的“清乾隆斗彩福寿开光题诗粉彩秋芳图扁壶”其圆形开光内所话花卉,与本次拍品极为相似,皆有浓重恽氏花卉意趣,尺寸也与本件大体相仿,成交价达到了人民币1200余万元。因此本期周星,对于各位藏家,可谓不可不重视。
清 - 乾隆
瓷器 - 抱月瓶
粉彩 描金 官窑 年款